Avatar . La via dell’acqua (2022) USA di James Cameron
Jake vive felicemente la sua vita insieme a Neytiri ma Pandora nasconde ancora numerosi misteri. In veste di patriarca si ritroverà a dover combattere una dura guerra contro gli umani.
“Avatar” è diventato il film di maggior incasso di tutti i tempi, è stato brevemente estromesso dal trono da “Avengers: Endgame” ed è salito di nuovo al vertice con la riedizione prima dell’uscita del sequel su cui James Cameron ha lavorato per ben 13 anni.
Intradiegeticamente, è trascorso un periodo di tempo altrettanto lungo, durante il quale Jake Sully, che è diventato un Na’vi completo tramite Avatar, e la sua nativa moglie Na’vi Neytiri hanno dato alla luce tre figli, così come Kiri, la figlia dell’avatar della defunta Grace. Nel primo film sia Grace che il suo avatar sembravano essere morti e nemmeno la gravidanza era un problema, ma Cameron vuole riportare indietro il suo staff, quindi la sceneggiatura scritta con Rick Jaffa e Amanda Silver, deve mostrare un po’ di flessibilità.
Anche i cattivi sono gli stessi, il colonnello James Quaritch e i suoi soldati hanno fornito campioni genetici, dai quali sono stati successivamente allevati gli avatar delle truppe mercenarie. Sono ovviamente stati scelti dalla società RDA per guidare una nuova invasione del pianeta Pandora.
James Cameron è un regista che dimostra che i film personali non devono sempre essere piccoli drammi sul cinema o sulla propria infanzia, ma possono anche essere grandi stravaganze. Il regista non solo ha armeggiato con il film per anni finché la tecnologia non ha soddisfatto le sue esigenze e i suoi desideri, ma ha anche spostato la trama principale sull’acqua bagnata, il che era molto in linea con le ossessioni dell’appassionato subacqueo. E nonostante tutto l’uso della CGI, la troupe ha dovuto tuffarsi nelle vasche e giocare sott’acqua – un perfezionismo che è palpabile nel film sotto le sue immagini animate e la tecnologia di motion-capture. E poi ci sono gli eco-messaggi dell’appassionato ambientalista e conservazionista marino Cameron, che denuncia lo sfruttamento degli oceani e la caccia alle balene in particolare.
Ciò che è rimasto è la semplice trama di base, i cui parallelismi occidentali emergono ancora più chiaramente che in “Avatar”: la prima scena in cui Jake e la sua gente deragliano e rapinano un treno di rifornimenti della RDA sulle loro cavalcature ricorda le incursioni indiane vari western. La situazione è simile quando Quaritch e la sua banda di cattivi guidano la fanatica caccia a Jake con l’umiliazione degli indigeni e il saccheggio dei tesori: un’arroganza nei confronti dei popoli primitivi presumibilmente primitivi e un completo disprezzo per i loro costumi sono un’evidente riflessione sul presente.
Con circa 193 minuti, “Avatar: The Way of Water” è forse un po’ troppo lungo per la semplice storia che deve raccontare. La prima parte è, infatti, abbastanza noiosa. Cameron non ama storie troppo complesse ma usa la tecnologia come nessun altro. Il regista sa come usare tutto ciò in modo coinvolgente senza far sembrare il film artificiale e immersivo. Questo fa del film un’esperienza soprattutto cinematografica perché il televisore, per quanto grande sia lo schermo, non può riprodurre l’insieme di emozioni visive che l’opera propone.
Nonostante tutte le critiche, “Avatar: The Way of Water” è uno spettacolo che vale la pena vedere anche se è un po’ troppo lungo. La tecnica è perfetta, le immagini pittoresche, soprattutto nelle riprese subacquee, dove Cameron è letteralmente nel suo elemento, insieme al direttore della fotografia Russell Carpenter. Gli eco-messaggi sono discreti, ma encomiabili e allo stesso tempo espressione della personalità di un regista. Quindi ci sono sempre discrete autocitazioni nel film, dai nuovi esoscheletri che sembrano un ulteriore sviluppo del caricatore di “Aliens” a una drammatica operazione di salvataggio su una nave che affonda verso la fine del film, che si basa su sequenze corrispondenti a “Titanic”.
La roboante battaglia finale fa impressione, ma anche alcuni dei set precedenti più piccoli sono piuttosto fantastici. Soprattutto la sequenza in cui Lo’ak viene attaccato e quasi mangiato da un pesce mostro durante un tour di esplorazione della barriera corallina. Le tre stelle sono per la parte tecnica unica e straordinaria.
