13 personaggi del cinema morti nel 2025
I nomi più conosciuti sono quelli degli attori e dei registi ma sono tanti i personaggi che fanno diventare grande il cinema: tecnici, critici e musicisti che hanno lavorato, evoluto, modificato i film rendendoli iconici ed indimenticabili. Per questo è giusto ricordarli. Qua è solo un breve elenco perchè tutti andrebbero ricordati. Li elenchiamo in ordine sparso senza dare loro una graduatoria, una superiorità rispetto agli altri.
Masaharu Ueda (01 gennaio 1938 – 15 maggio 2025) Celebre direttore della fotografia giapponese, è noto soprattutto per il lungo e fruttuoso sodalizio artistico con il maestro Akira Kurosawa. Ha iniziato la carriera nell’industria cinematografica nipponica, affinando uno stile capace di coniugare precisione tecnica e profonda sensibilità visiva. Tra i suoi film più rilevanti si annoverano Kagemusha, Ran e Sogni, opere in cui la gestione del colore e della composizione ha raggiunto vette altissime. Per il lavoro in Ran, ha ricevuto una candidatura al premio Oscar per la migliore fotografia nel 1986, oltre a vincere numerosi riconoscimenti in Giappone, consolidando la fama come uno dei grandi maestri della luce del cinema asiatico.
Phyllis Dalton (16 ottobre 1925 – 20 agosto 2025) Questa costumista britannica è stata tra le più stimate della storia del cinema, celebre per la capacità di ricreare epoche storiche con un realismo mozzafiato. La sua carriera è costellata di collaborazioni con registi di immenso calibro come David Lean e Kenneth Branagh. Ha firmato i costumi di pellicole leggendarie come Lawrence d’Arabia, Il dottor Živago, La storia di una monaca e Enrico V. Nel corso dell’attività professionale ha vinto due premi Oscar: il primo nel 1966 per Il dottor Živago e il secondo nel 1990 per Enrico V. Ha inoltre ricevuto un premio BAFTA per il film Specialisti della rapina, a testimonianza della sua versatilità stilistica.
Pierre Sorlin (07 giugno 1933 – 12 marzo 2025) Illustre critico cinematografico, storico e saggista francese, ha rivoluzionato lo studio del rapporto tra cinema e storia. Professore emerito presso l’Università Sorbona Nuova, ha dedicato gran parte della carriera all’analisi del cinema come documento sociale e strumento di memoria collettiva. Tra le sue opere saggistiche più influenti si ricordano Sociologia del cinema e Il cinema e la storia. Sebbene non abbia operato nella produzione diretta di film, la sua influenza sul panorama critico è stata immensa. Per il contributo accademico e la diffusione della cultura cinematografica, ha ricevuto prestigiosi riconoscimenti e onorificenze in Francia e all’estero.
Stuart Craig (14 aprile 1942 – 04 aprile 2025) Scenografo britannico di fama mondiale, è stato celebrato per la creazione di mondi visivi iconici e dettagliati. La carriera è iniziata negli anni sessanta e ha raggiunto l’apice grazie alla collaborazione nei franchise di Harry Potter e Animali fantastici, dove ha dato forma fisica alla scuola di Hogwarts. Tra i suoi film principali figurano anche Gandhi, Le relazioni pericolose e Il paziente inglese. Ha vinto tre premi Oscar per la migliore scenografia grazie a Gandhi, Le relazioni pericolose e Il paziente inglese. Oltre alle statuette dell’Academy, la sua bacheca vantava numerosi premi BAFTA e Art Directors Guild Awards.
Adam Greenberg (22 novembre 1939 – 30 giugno 2025) Direttore della fotografia israeliano, ha lasciato un segno indelebile nel cinema d’azione e di fantascienza hollywoodiano. Dopo aver iniziato la carriera in Israele, si è trasferito negli Stati Uniti sviluppando uno stile visivo dinamico e innovativo. È noto principalmente per la collaborazione con James Cameron in Terminator e nel suo seguito Terminator 2 – Il giorno del giudizio, oltre ad aver curato la fotografia di pellicole come Ghost e Sister Act. Per il lavoro tecnico e artistico in Terminator 2, ha ricevuto una candidatura al premio Oscar nel 1992, premio sfiorato grazie alla magistrale gestione delle luci e degli effetti speciali d’avanguardia.
Eduardo Serra (02 ottobre 1943 – 18 settembre 2025) Questo direttore della fotografia portoghese naturalizzato francese è stato apprezzato internazionalmente per la capacità di creare atmosfere pittoriche e soffuse. La carriera lo ha visto spaziare tra il cinema d’autore europeo e i grandi blockbuster americani. Tra i lavori più celebri si distinguono La ragazza con l’orecchino di perla, Harry Potter e i Doni della Morte e Le ali dell’amore. Ha ricevuto due candidature ai premi Oscar, rispettivamente per Le ali dell’amore nel 1998 e per La ragazza con l’orecchino di perla nel 2004. Ha inoltre vinto due premi César in Francia e un premio BAFTA.
Michèle Burke (10 luglio 1959 – 02 febbraio 2025) Truccatrice irlandese specializzata in effetti speciali e trucco prostetico, è stata nota per le incredibili trasformazioni dei personaggi sul grande schermo. Emigrata in Canada e poi negli Stati Uniti, ha costruito una carriera solida lavorando su pellicole di generi diversi. I suoi film principali includono La guerra del fuoco, Dracula di Bram Stoker, Intervista col vampiro e Mission: Impossible. Ha vinto due premi Oscar per il miglior trucco: il primo nel 1983 per La guerra del fuoco e il secondo nel 1993 per Dracula di Bram Stoker. La sua abilità nel fondere trucco tradizionale e innovazioni prostetiche le ha permesso di rimanere ai vertici del settore.
Lalo Schifrin (21 giugno 1932 – 05 gennaio 2025) Compositore, arrangiatore e pianista argentino, è stato autore di alcuni dei temi musicali più riconoscibili della storia del cinema. Con una formazione jazzistica e classica, ha portato un suono moderno e sincopato nelle colonne sonore hollywoodiane. Il contributo più celebre è indubbiamente il tema di Missione Impossibile, ma ha composto musiche per film iconici come Bullitt, Ispettore Callaghan: il caso Scorpio è tuo! e I 3 dell’Operazione Drago. Sebbene abbia ricevuto sei candidature agli Oscar senza vincere in gara, nel 2019 l’Academy gli ha conferito il premio Oscar alla carriera. Ha inoltre vinto quattro Grammy Awards.
Mark Snow (26 agosto 1946 – 11 novembre 2025) Compositore statunitense ampiamente riconosciuto per il lavoro nelle serie televisive di culto e nel cinema, ha saputo creare atmosfere cupe e cariche di mistero. È diventato una figura leggendaria grazie alla composizione del tema e della colonna sonora di X-Files. Al cinema ha collaborato lungamente con il regista francese Alain Resnais in film come Cuori e Gli erbaguai. La carriera è stata onorata con numerosi premi ASCAP e ha ricevuto diverse candidature agli Emmy Awards. La capacità di utilizzare sintetizzatori e strumenti elettronici per evocare tensione lo ha reso uno dei compositori più distintivi del panorama contemporaneo.
Greg Cannom (16 dicembre 1951 – 19 luglio 2025) Truccatore statunitense e pioniere nello sviluppo di nuovi materiali per le protesi cinematografiche, come il silicone. La carriera è stata un susseguirsi di trasformazioni leggendarie che hanno cambiato il volto di famosi attori. Tra i film più significativi si ricordano Mrs. Doubtfire, Il curioso caso di Benjamin Button, Dracula di Bram Stoker e Vice – L’uomo nell’ombra. È stato uno dei professionisti più premiati del settore, avendo vinto ben cinque premi Oscar per il miglior trucco per Dracula di Bram Stoker, Mrs. Doubtfire, Il curioso caso di Benjamin Button e Vice, oltre a un Oscar al merito tecnico.
Roberto Orci (20 luglio 1973 – 14 agosto 2025) Sceneggiatore e produttore cinematografico e televisivo messicano, è stato noto per aver firmato molti dei più grandi successi commerciali degli ultimi vent’anni. Spesso in coppia con Alex Kurtzman, ha ridefinito il cinema d’azione e di fantascienza moderno. Tra i suoi film principali si annoverano Star Trek, Transformers, Mission: Impossible III e The Amazing Spider-Man 2. In televisione è stato il co-creatore di serie di successo come Fringe e Sleepy Hollow. Per il lavoro svolto ha ricevuto diversi riconoscimenti ai Saturn Awards e agli ShoWest Awards come sceneggiatore dell’anno.
William Dudley (04 marzo 1947 – 22 maggio 2025) Scenografo e costumista britannico di grande prestigio, è stato noto per il lavoro innovativo nel teatro e nel cinema, integrando proiezioni digitali e nuove tecnologie. Sebbene l’attività principale fosse legata ai palcoscenici del National Theatre e della Royal Shakespeare Company, ha offerto contributi rilevanti anche al grande schermo. Ha curato le scenografie e i costumi di film come Le relazioni pericolose e Persuasione. Nel corso della carriera ha vinto sette premi Laurence Olivier per l’eccellenza nel design teatrale e un premio BAFTA per il lavoro in televisione, distinguendosi per un approccio originale e visivamente d’impatto.
Stanley R. Jaffe (31 luglio 1940 – 09 ottobre 2025) Produttore cinematografico statunitense, ha ricoperto ruoli di altissimo livello nell’industria, inclusa la presidenza della Paramount Pictures. La carriera è stata caratterizzata dalla scelta di progetti di grande spessore drammatico e successo popolare. Tra i suoi film più celebri come produttore figurano Kramer contro Kramer, Il paradiso può attendere, Attrazione fatale e Codice d’onore. Il culmine della carriera è giunto nel 1980, quando ha vinto il premio Oscar per il miglior film per Kramer contro Kramer. La sua capacità di identificare storie umane profonde lo ha reso una delle figure più rispettate della Hollywood classica.
